Presi da un raptus vi siete regalati un kit di luci da studio ed ora non sapete come fare per iniziare ad utilizzarlo? Niente paura: ecco a voi tre schemi di luce estremamente semplici da allestire, ma in grado di garantire risultati dal forte impatto.
Schemi di luci “low key”
Personalmente adoro i ritratti su sfondo scuro: se “frequentate” ABC-fotografia ne troverete parecchi a corredo dei miei articoli.
Questo genere di scatto viene solitamente definito “low-key”, ovvero in “tono basso”. È sempre di forte impatto in quanto conferisce una certa drammaticità al nostro soggetto.
Le regole per realizzarlo sono estremamente semplici e prevedono due sorgenti luminose. Una prima luce servirà per illuminare il soggetto, la seconda per separarlo dallo sfondo. Ne parlo approfonditamente anche in questo articolo.
Facendo riferimento al quadrante dell’orologio, la luce principale verrà posizionata fra le ore 3 e le ore 6 – oppure fra le ore 6 e le ore 9.
La luce secondaria, quella di separazione, dovrà essere collocata in posizione diametralmente opposta rispetto alla principale.
L’esposizione globale della scena dovrà essere accuratamente calcolata in modo da avere predominanza di toni scuri. Inevitabilmente una parte del nostro soggetto “sfumerà” nel nero dello sfondo.
Schemi di luce “mid key”
Il setup “mid-key” è probabilmente quello più semplice da attuare, in quanto può essere realizzato anche con una sola luce, usata frontalmente.
L’unica accortezza necessaria sarà quella di posizionare il soggetto non troppo distante dallo sfondo. Così facendo, il nostro fondale – vero o improvvisato, come una parete chiara – potrà raccogliere una parte della luce emessa dal nostro flash, creando un delicato stacco con il soggetto.
È anche possibile “modulare” la differenza di luminosità fra soggetto e sfondo semplicemente facendo spostare la persona fra lo sfondo ed il flash, ovviamente senza spostare questi due. Più il soggetto sarà lontano dallo sfondo e vicino al flash, maggiore sarà la differenza di luce fra la persona ed il fondale. Anche nel caso dello schema “mid-key” è possibile prevedere una luce d’effetto, come nel caso del “low-key”. Tuttavia è fondamentale non esagerare, in quanto potrebbe trasformarsi più in un elemento di disturbo che di effetto.
Gli scatti realizzati con uno schema di luce “mid-key” si prestano particolarmente alla conversione in bianco e nero.
Schemi di luce “high key”
Dei tre, il setup “high-key” è forse quello sensibilmente più complicato da realizzare.
Questo schema prevede che una delle luci sia direzionata sul fondo, in modo da farlo diventare bianco. Il modo più pratico per ottenere questo effetto è quello di posizionare uno dei flash in modo che sia nascosto dietro al nostro soggetto: cercate quindi di evitare modelle troppo filiformi! 😉
L’altro flash sarà la luce principale ed illuminerà il soggetto.
La “difficoltà” di questo schema consiste nella necessità di impostare un preciso rapporto di illuminazione fra la luce principale e la luce di fondo.
Una volta regolata l’esposizione del soggetto con il flash principale, affinché sia raggiunto l’effetto “high-key” dovremo infatti regolare il flash puntato sullo sfondo in modo che dia una lettura superiore di almeno 1,5/2 stop.
Se l’esposizione misurata sul soggetto fosse, ad esempio, f/8 il flash sullo sfondo dovrebbe darci una lettura di almeno f/14-f/16.
Per semplificare questa regolazione potrebbe essere utile affidarsi ad un esposimetro.
Consiglio
Non dimenticate che la fotografia può e deve soprattutto essere sperimentazione!
Partite pure da queste semplici “ricette”, ma non dimenticate di esercitarvi e di sperimentare per sviluppare un vostro stile personale!
